Embárcate en un viaje que captura la esencia cruda de personas reales, capturándolas en su forma más orgánica. Utilizando únicamente modelos callejeros para transmitir la autenticidad de esta colección, estos modelos fueron explorados en la calle por el propio Craig. Al identificar a sus musas, su variación en apariencia y aura fue crucial, destacando que no hay dos personas iguales. Craig Mason muestra 4 peinados diferentes, todos con diferentes medidas de textura, volumen y profundidad para exhibir el contraste de estilos. Craig se inspiró en la década de 1990 y quiso recrear ese ambiente sucio y vanguardista que dominaba las calles de Inglaterra en esa época. La colección es una verdadera encarnación del estilo y la estética personal de Craig, y está filmada en blanco y negro no solo para amplificar la visión de Craig sino también para llamar la atención sobre su apariencia.
ANDREW SMITH presenta STILL collection
“En un mundo de ritmo rápido, ruido y conmoción, es importante tomarse un tiempo y estar quieto. Una simple pausa cuando el cabello comienza a caer o un momento durante el movimiento que provoca calma o tranquilidad “
Créditos
Hair Andrew Smith
Photographer Richard Miles
MUA Louise Lerego
Hair care Milk_shake
INTERCOIFFURE MONDIAL presenta “THE AGE OF ELEGANCE” parte II
El equipo artístico internacional de Intercoiffure Mondial presenta la continuación de su colección “The Age of Elegance”
El éxito de la colección “The Age of Elegance” de Intercoiffure Mondial se amplía con un capítulo más. Bajo la dirección artística de Markus Herrmann, vicepresidente de Intercoiffure Mondial, el equipo artístico internacional presenta nuevas variaciones de los looks anteriores. Las nuevas fotos complementan los trabajos originales y ofrecen una visión profunda del alto arte de la peluquería en
Intercoiffure Mondial.
“La elegancia no es un concepto fijo, sino un proceso continuo que encuentra constantemente nuevas formas y expresiones”, explica Markus Herrmann. Siguiendo esta filosofía, la serie de nuevas opciones de estilos aporta más volumen, movimiento y extravagancia a los looks ya establecidos. Las fotos adicionales actúan como una «edición extra» de la colección y muestran que son posibles innumerables variaciones de peinado para cada corte de pelo. El corte perfecto siempre constituye la base, y las posibilidades de variarlo con técnicas creativas como el secado, los rizos o los contrastes de color son casi ilimitadas. Los looks de “The Age of Elegance” se basan en el cambio constante, los nuevos impulsos y el equilibrio perfecto entre tradición e innovación.
La elegancia no es un movimiento rápido, sino más bien una actitud. Es un concepto de estilo de vida y de moda que celebra el estilo atemporal y cultivado. Incluso el gran diseñador de moda Hubert de Givenchy dijo: “La elegancia siempre es discreta, nunca es intrusiva, no se complace en gastos y lujos. Es siempre el refinamiento de la sencillez y casi invisible”.
Inspiración mundial del equipo artístico internacional
El secreto de la relevancia mundial de la colección «The Age of Elegance» reside en la diversidad del equipo artístico de Intercoiffure Mondial. “Nuestra colección es un reflejo de las diferentes influencias culturales de todo el mundo”, subraya Herrmann. “La colaboración de mentes creativas de diferentes partes del mundo da como resultado looks que no sólo se entienden internacionalmente, sino que también se celebran”.
Déjate inspirar por estos nuevos y exclusivos looks y descubre las múltiples facetas de “The Age of Elegance”.
Nuevas variaciones de estilo: Más volumen y movimiento
Los looks ampliados de la colección demuestran la flexibilidad y versatilidad de “The Age of Elegance”.
Aquí es un resumen de los nuevos looks:
Man 1 (Longer look with bangs):
Este look presenta una versión más larga con contornos claramente definidos y un flequillo acentuado que enmarca con fuerza el rostro. El corte preciso centra la atención en las llamativas proporciones faciales.
Man 2 (Afro-Look):
El look afro se acentúa con puntas más claras que resaltan el volumen natural. La raya oscura crea un sutil contraste y añade profundidad al look.
Blonde Woman 1 (Graduated Bob):
Un corte bob voluminoso que impresiona por su silueta trapezoidal. La parte del flequillo se recoge de forma clásica hacia fuera, mientras que se mantiene la forma básica del recogido. Las raíces oscuras y las puntas claras crean un contraste claro-oscuro que da aún más volumen al look.
Blonde Woman 2 (Bob with straightener styling):
Este look presenta un elegante corte bob en el que las puntas se han fijado en movimiento con la plancha. A diferencia del voluminoso peinado con secador del primer modelo, aquí se hace hincapié en la textura suave y el movimiento preciso, enmarcando suavemente el rostro.
Icy blond Woman (Look with Curls):
Este look rubio hielo se centra en el volumen extremo de la parte superior de la cabeza y redefine la elegancia.
El cabello se moldea con técnicas de secado y luego se refina con rizos y planchas. La combinación de color frío y volumen en la parte superior de la cabeza añade sofisticación al look.
Blonde Woman with Curls (natural movement):
Los rizos naturales se moldean mediante un hábil secado y se modelan hacia la parte superior de la cabeza. Las raíces más oscuras y los reflejos claros en los largos crean un fascinante juego de luces y sombras, dando al cabello más expresión y profundidad.
White Blonde Woman (Creative Look):
El color blanco frío y la forma minimalista confieren a este look una elegancia futurista. Un juego de contrastes de formas: mientras que la zona del flequillo es voluminosa y acentuada, las secciones laterales permanecen deliberadamente estrechas para resaltar el cuello y el rostro.
Créditos: The Age of Elegance, Intercoiffure Mondial©
Vicepresidente Intercoiffure Mondial – Fashion: Markus Herrmann
Equipo artÍstico 2024: Ara Koivula, Anna Pacitto, Hiroyuki Obayashi, James Calabria, Natasha Balabanova, Kay Schneider,
Marcelo Harin, Sebastian Pfister, Joakim Roos
Creative director: Elmarie Lignier
Fotografía y vídeo: Mario Naegler | Maquillaje: Uwe Scheichel | Estilismo: Ruth Kramer
CHETAN MONGIA presenta RENAISSANCE collection
VICTORIAN HAIRDRESSER OF THE YEAR FINALIST
“Renaissance Reimagined: a rebirth” “Renacimiento reinventado: un renacimiento”
Es mi homenaje al espíritu transformador de la época del Renacimiento.
Esta colección se basa en la renovación cultural, artística e intelectual de esa época, al tiempo que refleja mi propio viaje personal de autodescubrimiento. Simboliza un renacimiento de mi creatividad, a medida que salgo de mi zona de confort, desafío mis formas de pensar establecidas y supero los límites de mi expresión artística. Esta obra no es sólo un homenaje al Renacimiento, sino también un testimonio de mi crecimiento y evolución como artista e individuo”. – CHETAN MONGIA | CUT & COLOR EXPERT/EDUCATOR
Créditos
Hair by @chetan.mongia @visionblonde
Photography by @andrewotoolestudios
Makeup by @kylie_otoole_make_up
Styling: @ellamurphy_stylist
SARA ALLSOP de DHARMA HAIR presenta colección
Créditos:
Hair: Sara Allsop, Jock Robson, Ella Thompson
Salon: Dharma Hair, Auckland @dharmahairnz
Photographer: Jock Robson
Fashion Stylist: Sopheak Seng
Make Up Artist: Richard Symons
JAMES ABU-ULBA presenta ANTIDOTE colección para Method Education
“La colección ‘Antidote’ de James Abu-Ulba para Method Education es un himno a la diversidad del cabello y su poder unificador. Cada estilo es un lienzo donde se fusionan culturas, personalidades y expresiones únicas, demostrando que el cabello es un lenguaje universal que nos conecta a todos, sin importar nuestras diferencias. A través de contrastes audaces y sutiles, esta colección celebra la belleza en todas sus formas, invitándonos a abrazar nuestra individualidad y a encontrar la armonía en nuestra diversidad.”
Créditos
Hair + Art Direction: James Abu-Ulba @method_education
Photography: John Rawson Assisted by Paul Gill
Post Production: Hume Retouch
Creative\Color Team: Marie-Josee Medeiros, Cynthia Vieilledent, Zoe Boysen, Amanda Mathews
Styling: Florence Odurand
MUA: Ekaterina Ulyanoff
Models: Leila Marie Mel Yanga Penelope Chantal Leonie Houde-Vachon Evelyn Nyan
HairCare: Davines North America
KRISTIE KESIC presenta SWEET NOSTALGIA collection
“Sweet Nostalgia” es un viaje encantador que evoca la emoción y la sensación de ser “un niño en una tienda de dulces”. Un homenaje caprichoso a la Deleite nostálgico de las delicias infantiles, que le transportarán a días de ensueño. lleno de la alegría y emoción de tus dulces favoritos. Cada look está inspirado en un dulce icónico que da vida al colorido. Tonos y texturas divertidas de estos queridos dulces. Desde la fusión pasteles multicolores de una paleta de arcoíris, el vibrante y variado pixelación de chispas, los colores llamativos del caramelo de roca, el amarillo suave Curvas de una paleta de plátano, ¿cómo se sabe la textura exacta del panal? cubierto de chocolate, hasta la textura etérea dentro de hebras azucaradas de algodón de azúcar. La colección equilibra siluetas fuertes con movimiento aireado, encendiendo una sentido del espíritu. Formas talladas que albergan la emoción y la vitalidad. La colocación dinámica del color contrasta con la apariencia con un estilo más suave, difundiendo aún más una mezcla de tonos fundidos. Como colección, la alegría. de cada imagen única crea un placer visual encantador. La ropa presenta atractivas piezas estructurales, cada una con su propia textura. intrincación. Las telas en capas mantienen su atractivo pero realzan el cabello sin distracción. Los ojos empolvados con divertidos pigmentos preservan la sensación de ligereza de la colección manteniendo céntrate en el cabello que los enmarca. “Sweet Nostalgia” es un dulce viaje al pasado, que evoca diferentes recuerdos para todos y recordándonos los placeres simples de un golosina azucarada.
Collection Name: Sweet Nostalgia
Colourist: Kristie Kesic @cobellecreative @kristiekesic_colourist
Stylist: Kristie Kesic, @cobellecreative @kristiekesic_colourist
Salon: Cobelle Creative, Brisbane, Australia @cobellecreative
Photographer: Georgia Wallace @georgiawallacepictorial
Makeup Artist: Gemma Elaine @gemmaelaine
Fashion Stylist: Tamzen Holland @tamzenholland
PROJECT EXTEND TEAM 2024 presenta BOSS collection
Project Extend Collection 2024
Colección – BOSS
Inspiración: Nuestra colección se ha inspirado para retratar la imagen de fuerza a través del cabello. La corona que es visible todos los días, queríamos crear una colección que utilizara una variación de paletas y tonos, contrastando directamente pasteles suaves con vibrantes fuertes y audaces, mostrando la asociación y la fuerza de los dos.
Hair – Project Extend Team 2024
Jade Miles
Bethany Hall
Shauna Judges
Rebecca Mills
Claire McGowan
Photographer – Richard Miles
Art Director – Tracey Ann Smith
Team Leader – Michelle Griffin
Team Assist – Marlene Lamont
Brand Partners
Viola ; Great Lengths ; Zen ; Ruka
JAVIER VENTOSO presenta K.N.C.R. colección
K.N.C.R. es una colección muy especial para mí, una obra de vanguardia que creé en homenaje a mi padre, quien luchó con una valentía increíble contra el cáncer hasta el final.
Esta colección no es solo ropa, es una representación de la fortaleza, el amor y la transformación que viví a su lado, y que espero poder reflejar a través de estos diseños únicos y llenos de significado.
Cada prenda en K.N.C.R. está inspirada en las etapas físicas, emocionales y psicológicas de esa batalla tan dura que él y tantos otros enfrentan. Para mí, estas etapas se resumen en cuatro palabras que encapsulan el viaje de todos los que han vivido esta experiencia:
Kaos, Negación, Coraje y Resiliencia.
KAOS: es el caos, la confusión que llega con ese primer golpe, cuando el diagnóstico cae como una bomba. Lo he querido expresar en diseños asimétricos y patrones desordenados, porque es exactamente, así como nos sentimos en esos momentos.
NEGACIÓN: captura esa fase en la que intentamos resistir, rechazar la realidad, como si al hacerlo pudiéramos cambiarla. Aquí los diseños son más rígidos, repetitivos, reflejando ese intento desesperado por mantener el control cuando todo se siente fuera de él.
CORAJE: es la fuerza que surge, muchas veces de lo más profundo, cuando decides seguir adelante pese a todo. Los cortes audaces y los detalles vibrantes de esta parte de la colección hablan de esa valentía, de ese poder que no sabías que tenías hasta que lo necesitas.
Y finalmente, RESILIENCIA: es el renacer. Es la capacidad de adaptarse, de encontrar una nueva forma de vivir y seguir adelante. Estas prendas fluyen, se mueven con gracia, simbolizando la esperanza, la recuperación, y esa increíble capacidad de seguir luchando
y transformándose.
Toda la colección tiene un hilo conductor: el uso de tonos rosa. Este color, tan asociado a la lucha contra el cáncer de mama, no solo simboliza amor y esperanza, sino que para mí también representa la batalla, la fuerza que hay en ella. El rosa está presente no solo en las prendas, sino también en el cabello, creando una conexión visual que refleja la continuidad del amor y la fuerza a lo largo de todo el proceso. Y el fondo rojo en las fotografías es el símbolo de la pasión, de esa energía interior que impulsa a cada persona a seguir adelante.
Las imágenes de la colección muestran la vulnerabilidad de manera cruda, pero a la vez bellísima. Cabezas sin cabello, que revelan esa fragilidad que solo los que han vivido la batalla conocen, pero que al mismo tiempo representan el poder que hay en cada etapa.
Estas fotos no solo documentan una transformación externa, también celebran la fortaleza interna de quienes enfrentan esta enfermedad, con una fuerza que no siempre es visible, pero que está ahí.
K.N.C.R. no es solo moda o peluquería. Es un grito de amor, una declaración de la belleza y la fuerza humana, incluso en los momentos más oscuros. Es mi tributo a mi padre, cuyo coraje y resiliencia me marcaron profundamente. A través de esta colección, quiero honrar su memoria, celebrar su valentía y su capacidad de renacer una y otra vez, recordándonos que incluso en medio del caos más absoluto, siempre hay espacio para el coraje, para la esperanza y para empezar de nuevo.
Finalmente, quiero mandar un gran abrazo a todas las personas que están luchando o que han luchado contra esta enfermedad, y un beso lleno de amor para aquellos que ya no están con nosotros, en especial para mi padre.
Papá, te quiero. Esta colección es para ti.
Javier Ventoso.
Créditos / Credits
Peluqueria/Hair: Javier ventoso @javier_ventoso
Asistente peluquería / Hair assistant: Oscar ventoso @oscar_ventoso
Make up: Bea torres @superbeita @b_by_make_up
Estilismo / Styling: Julia Asensio, Javier ventoso @javier_ventoso
Foto / Photo Esteban roca @esteban_roca_photo
Comunicación /Communication: Óscar Martínez @oscarmr76
IVONNE MARTENS presenta EXPRESSION OF COLOR colecction
Colección Aspirante Premios Figaro 2024
Categoría “Colección Internacional”
Colección: Expression of color
Autor: Ivonne Martens Opdam
Vestuario: Ivonne Martens Opdam
Maquillaje: Esmiralda de waal
Fotógrafo: Sanne Grasdijk