Créditos:
Hair: Sara Allsop, Jock Robson, Ella Thompson
Salon: Dharma Hair, Auckland @dharmahairnz
Photographer: Jock Robson
Fashion Stylist: Sopheak Seng
Make Up Artist: Richard Symons
Créditos:
Hair: Sara Allsop, Jock Robson, Ella Thompson
Salon: Dharma Hair, Auckland @dharmahairnz
Photographer: Jock Robson
Fashion Stylist: Sopheak Seng
Make Up Artist: Richard Symons
“La colección ‘Antidote’ de James Abu-Ulba para Method Education es un himno a la diversidad del cabello y su poder unificador. Cada estilo es un lienzo donde se fusionan culturas, personalidades y expresiones únicas, demostrando que el cabello es un lenguaje universal que nos conecta a todos, sin importar nuestras diferencias. A través de contrastes audaces y sutiles, esta colección celebra la belleza en todas sus formas, invitándonos a abrazar nuestra individualidad y a encontrar la armonía en nuestra diversidad.”
Créditos
Hair + Art Direction: James Abu-Ulba @method_education
Photography: John Rawson Assisted by Paul Gill
Post Production: Hume Retouch
Creative\Color Team: Marie-Josee Medeiros, Cynthia Vieilledent, Zoe Boysen, Amanda Mathews
Styling: Florence Odurand
MUA: Ekaterina Ulyanoff
Models: Leila Marie Mel Yanga Penelope Chantal Leonie Houde-Vachon Evelyn Nyan
HairCare: Davines North America
“Sweet Nostalgia” es un viaje encantador que evoca la emoción y la sensación de ser “un niño en una tienda de dulces”. Un homenaje caprichoso a la Deleite nostálgico de las delicias infantiles, que le transportarán a días de ensueño. lleno de la alegría y emoción de tus dulces favoritos. Cada look está inspirado en un dulce icónico que da vida al colorido. Tonos y texturas divertidas de estos queridos dulces. Desde la fusión pasteles multicolores de una paleta de arcoíris, el vibrante y variado pixelación de chispas, los colores llamativos del caramelo de roca, el amarillo suave Curvas de una paleta de plátano, ¿cómo se sabe la textura exacta del panal? cubierto de chocolate, hasta la textura etérea dentro de hebras azucaradas de algodón de azúcar. La colección equilibra siluetas fuertes con movimiento aireado, encendiendo una sentido del espíritu. Formas talladas que albergan la emoción y la vitalidad. La colocación dinámica del color contrasta con la apariencia con un estilo más suave, difundiendo aún más una mezcla de tonos fundidos. Como colección, la alegría. de cada imagen única crea un placer visual encantador. La ropa presenta atractivas piezas estructurales, cada una con su propia textura. intrincación. Las telas en capas mantienen su atractivo pero realzan el cabello sin distracción. Los ojos empolvados con divertidos pigmentos preservan la sensación de ligereza de la colección manteniendo céntrate en el cabello que los enmarca. “Sweet Nostalgia” es un dulce viaje al pasado, que evoca diferentes recuerdos para todos y recordándonos los placeres simples de un golosina azucarada.
Collection Name: Sweet Nostalgia
Colourist: Kristie Kesic @cobellecreative @kristiekesic_colourist
Stylist: Kristie Kesic, @cobellecreative @kristiekesic_colourist
Salon: Cobelle Creative, Brisbane, Australia @cobellecreative
Photographer: Georgia Wallace @georgiawallacepictorial
Makeup Artist: Gemma Elaine @gemmaelaine
Fashion Stylist: Tamzen Holland @tamzenholland
Project Extend Collection 2024
Colección – BOSS
Inspiración: Nuestra colección se ha inspirado para retratar la imagen de fuerza a través del cabello. La corona que es visible todos los días, queríamos crear una colección que utilizara una variación de paletas y tonos, contrastando directamente pasteles suaves con vibrantes fuertes y audaces, mostrando la asociación y la fuerza de los dos.
Hair – Project Extend Team 2024
Jade Miles
Bethany Hall
Shauna Judges
Rebecca Mills
Claire McGowan
Photographer – Richard Miles
Art Director – Tracey Ann Smith
Team Leader – Michelle Griffin
Team Assist – Marlene Lamont
Brand Partners
Viola ; Great Lengths ; Zen ; Ruka
K.N.C.R. es una colección muy especial para mí, una obra de vanguardia que creé en homenaje a mi padre, quien luchó con una valentía increíble contra el cáncer hasta el final.
Esta colección no es solo ropa, es una representación de la fortaleza, el amor y la transformación que viví a su lado, y que espero poder reflejar a través de estos diseños únicos y llenos de significado.
Cada prenda en K.N.C.R. está inspirada en las etapas físicas, emocionales y psicológicas de esa batalla tan dura que él y tantos otros enfrentan. Para mí, estas etapas se resumen en cuatro palabras que encapsulan el viaje de todos los que han vivido esta experiencia:
Kaos, Negación, Coraje y Resiliencia.
KAOS: es el caos, la confusión que llega con ese primer golpe, cuando el diagnóstico cae como una bomba. Lo he querido expresar en diseños asimétricos y patrones desordenados, porque es exactamente, así como nos sentimos en esos momentos.
NEGACIÓN: captura esa fase en la que intentamos resistir, rechazar la realidad, como si al hacerlo pudiéramos cambiarla. Aquí los diseños son más rígidos, repetitivos, reflejando ese intento desesperado por mantener el control cuando todo se siente fuera de él.
CORAJE: es la fuerza que surge, muchas veces de lo más profundo, cuando decides seguir adelante pese a todo. Los cortes audaces y los detalles vibrantes de esta parte de la colección hablan de esa valentía, de ese poder que no sabías que tenías hasta que lo necesitas.
Y finalmente, RESILIENCIA: es el renacer. Es la capacidad de adaptarse, de encontrar una nueva forma de vivir y seguir adelante. Estas prendas fluyen, se mueven con gracia, simbolizando la esperanza, la recuperación, y esa increíble capacidad de seguir luchando
y transformándose.
Toda la colección tiene un hilo conductor: el uso de tonos rosa. Este color, tan asociado a la lucha contra el cáncer de mama, no solo simboliza amor y esperanza, sino que para mí también representa la batalla, la fuerza que hay en ella. El rosa está presente no solo en las prendas, sino también en el cabello, creando una conexión visual que refleja la continuidad del amor y la fuerza a lo largo de todo el proceso. Y el fondo rojo en las fotografías es el símbolo de la pasión, de esa energía interior que impulsa a cada persona a seguir adelante.
Las imágenes de la colección muestran la vulnerabilidad de manera cruda, pero a la vez bellísima. Cabezas sin cabello, que revelan esa fragilidad que solo los que han vivido la batalla conocen, pero que al mismo tiempo representan el poder que hay en cada etapa.
Estas fotos no solo documentan una transformación externa, también celebran la fortaleza interna de quienes enfrentan esta enfermedad, con una fuerza que no siempre es visible, pero que está ahí.
K.N.C.R. no es solo moda o peluquería. Es un grito de amor, una declaración de la belleza y la fuerza humana, incluso en los momentos más oscuros. Es mi tributo a mi padre, cuyo coraje y resiliencia me marcaron profundamente. A través de esta colección, quiero honrar su memoria, celebrar su valentía y su capacidad de renacer una y otra vez, recordándonos que incluso en medio del caos más absoluto, siempre hay espacio para el coraje, para la esperanza y para empezar de nuevo.
Finalmente, quiero mandar un gran abrazo a todas las personas que están luchando o que han luchado contra esta enfermedad, y un beso lleno de amor para aquellos que ya no están con nosotros, en especial para mi padre.
Papá, te quiero. Esta colección es para ti.
Javier Ventoso.
Créditos / Credits
Peluqueria/Hair: Javier ventoso @javier_ventoso
Asistente peluquería / Hair assistant: Oscar ventoso @oscar_ventoso
Make up: Bea torres @superbeita @b_by_make_up
Estilismo / Styling: Julia Asensio, Javier ventoso @javier_ventoso
Foto / Photo Esteban roca @esteban_roca_photo
Comunicación /Communication: Óscar Martínez @oscarmr76
Colección Aspirante Premios Figaro 2024
Categoría “Colección Internacional”
Colección: Expression of color
Autor: Ivonne Martens Opdam
Vestuario: Ivonne Martens Opdam
Maquillaje: Esmiralda de waal
Fotógrafo: Sanne Grasdijk
Colección Aspirante Premios Figaro 2024
Categoría “Colección Comercial Femenina”
Colección: METAMORFOSIS
Autor: ESTIBALIZ ZABALA GARCIA
Vestuario: ESTIMUA
Maquillaje: ESTIMUA @estimua_amare
Fotógrafo: ERIKA CORTIJO @erikacortijo_fotografa
“FAIRYSIA” se destaca por el uso de colores intensos y llamativos, ofreciendo una paleta de tonos vibrantes que trascienden las tendencias convencionales. Cada peinado es el resultado de una cuidadosa consideración, combinando cortes elegantes con técnicas de coloración innovadoras diseñadas para capturar tanto la imaginación como la vida cotidiana.
Magali ofrece una gama que combina a la perfección estilos comerciales accesibles con visuales más vanguardistas. Con “FAIRYSIA”, desvela una visión fresca y atrevida de la peluquería, donde cada look cuenta una historia única y cautivadora.
Créditos
PRODUCER ELP Hair Production @elphairproduction
ARTISTIC DIRECTOR Magali Pestana De Ponte & Pascal Latil
HAIR ASSISTANT Laurie Lourenco
PHOTO & RETOUCH Latil Pascal @latilpascal
MUA Ambre Thomas
STYLISM Pascal Latil
“UMBALA” de Joel Ibáñez Maturana es una celebración de la pasión por el color y la fantasía, una expresión artística que surge del alma creativa del autor. Cada imagen evocada de la naturaleza, el choque de dos icebergs, la aurora boreal, la lava de un volcán y el florecer de un prado en primavera se convierte en un lienzo vivo donde la fuerza y la belleza se entrelazan en una danza cromática.
En este universo visual, Umbala aparece una mujer poderosa, una guerrera de la estética que desafía los límites convencionales. Su imagen es su bandera, una declaración audaz de su identidad única. Cada detalle de su estilo y cada matiz de su cabello reflejan su búsqueda incansable por destacar y trascender lo ordinario.
Con “UMBALA”, Joel es una manifestación de la pasión, la libertad y la búsqueda constante de la identidad propia.
Créditos:
Autor: Joel Ibañez Maturana @joelcastellbisbal
Asistente peluquería: Zoila Muñoz @ozeenneezo
Maquillaje: Marta Resina @raffelpagesmolins
Estilismo: Joel Ibañez Maturana @joelcastellbisbal
Fotografía: David Arnal @davidarnalteam
Comunicación: Óscar Martinez @oscarmr76
Colección Aspirante Premios Figaro 2024
Categoría “Peluquero Revelación”
Colección: REBEL
Autor: MARIA CALLEJA
Vestuario: MARIA CALLEJA salón Christian Ríos
Maquillaje: MARIA CALLEJA
Fotógrafo: ESTEBAN ROCA