NICHOLAS JAMES_APOCALYPSE

NICHOLAS JAMES presenta APOCALIPSIS collection

En la colección Apocalipsis de Nicholas James, el cabello se presenta en su estado más puro, rebelde y libre de convenciones. Inspirada en la belleza que surge de la destrucción, esta colección trasciende el simple peinado, convirtiéndose en un homenaje a la capacidad humana de florecer incluso en los tiempos más sombríos.

Créditos:
Hair: Nicholas James
Fotografía: Richard Miles
Stylist: Magdalena Jacobs
Make-Up: Roseanna Velin

Foto Stream y HairLovers portada (7)

CHETAN MONGIA presenta BLONDE Collection INSPIRATION

Blonde Collection INSPIRATION

La colección Blonde, inspirada en Vogue, captura la esencia de la transformación, la elegancia y la individualidad. Inspirándose en las páginas de revistas de alta costura, esta colección redefine el arte del rubio, explorando un espectro de tonos, desde el cálido brillo del caramelo hasta la sorprendente frescura del platino. Es una celebración de la reinvención en la que cada look es una expresión artística de la identidad única de quien lo porta. La colección es un tributo a la belleza eterna de las rubias, con cada mechón cuidadosamente diseñado para realzar las características naturales y el estilo de vida del individuo. Abarca a la mujer moderna que desea lujo y expresión personal, ofreciendo un enfoque de color personalizado que se siente a la vez contemporáneo y clásico. Cada estilo es una narrativa visual, una historia de empoderamiento y sofisticación, diseñada para hacer que quien lo usa se sienta parte de algo extraordinario, tanto dentro como fuera de la pasarela.

Créditos
Collection: Blonde
Hair: Chetan Mongia  @chetan.mongia
Salon: Vision Blonde, Melbourne, Australia @visionblonde
Photographer: Andrew O’Toole
Make Up: Kylie O’Toole
Stylist: Kylie Brown

RAFAEL BUENO PELUQUEROS

RAFAEL BUENO PELUQUEROS presenta FUTURE Collection

En esta colección, nos sumergimos en la estética ciberpunk, fusionando elementos de moda futurista con un toque de rebeldía urbana. Estos estilos incorporan detalles inspirados en la tecnología, como líneas geométricas que imitan circuitos eléctricos y mechones de cabello teñidos en colores neón. Cada uno de estos looks es una declaración atrevida de individualidad y expresión, desafiando las normas establecidas con un estilo atrevido y vanguardista.

Peluquería: Rafael Bueno Peluqueros @rafaelbuenopeluqueros
Fotógrafo: Alberto Zaldívar @albertozaldivar
Maquillaje: Lulú Pérez @_luluperez_
Estilismo: Julián Ezquerro @je_atelierofficiel
Modelos: Santa @santakkkk Natalia @tatatatashatanner
Vídeo: Afán Films
Productos: Revlon Professional @revlonprofessional_es

Femme Fatale

ADRIÁN PARDO presenta FEMME FATALE Collection

Inspirada en un crisol de tendencias atrevidas y sofisticadas, la nueva colección Femme Fatale de Adrián Pardo es una celebración de la individualidad, el empoderamiento y la innovación. Esta propuesta transforma el cabello en un lienzo de expresión artística, combinando la maestría técnica con una visión futurista que redefine los límites del color. La colección destaca por su enfoque en pelucas construidas meticulosamente con bases de cabello natural, diseñadas en colaboración con la Escuela Superior de maquillaje Iván Rojas, lo que garantiza una calidad y versatilidad incomparables. Sobre estas piezas únicas, se despliega una paleta de tonos trabajados con pigmentos puros, logrando acabados que marcan tendencia para la próxima temporada.

Colores de alto impacto
Femme Fatale explora tonos que son un equilibrio entre lo natural y lo vibrante, con propuestas como:
⦁ “Cherry Red”, un rojo profundo con matices intensos y apasionados.
⦁ “Cowboy Copper”, un cobrizo cálido que evoca fuerza y nostalgia al mismo tiempo.
⦁ Colores fantasía que rompen esquemas, perfectas para las más atrevidas.

Técnicas que lideran el futuro del color
La colección incorpora métodos innovadores que prometen dominar la escena en 2024/2025:
⦁ Color Block: Secciones de color contrastantes que aportan un toque gráfico y estructurado.
⦁ Halo Color: Un juego de luces y sombras que crea un halo de color alrededor del rostro, realzando sus facciones y añadiendo profundidad.

Peluquería: Adrián Pardo @adrian_pardo_hairstudio
Fotografía: Martín de Brito @martindebrito
Maquillaje: Escuela Superior de maquillaje Iván Rojas (Fx: Iván Rojas, MUA: Karmen Marquez y Beth Agüera) @ivanrojasescuela (con @karmenmarquezmuah y @bethaguera)
Estilismo: Adrián Pardo y Elena Fdz de Cuadra @elenafdzquadra
Modelos: @noemicalvente; @marinagmz._; @taniia_ange; @danubelba Productos: Goldwell @goldwellpro_es y @goldwell_es

 

Foto Stream y HairLovers portada (3)

PROJECT MEN & MEDIA presenta FLOW STATE collection

Inspiración:

“FLOW STATE”

Creado por Project Men & Media, es una celebración de la libertad y la innovación, donde la creatividad audaz se une a la técnica refinada.
Destaca el poderoso vínculo entre la individualidad y la expresión personal, mostrando la fusión dinámica del estilo moderno y el autodescubrimiento.

Créditos:
Hair – Project Men & Media 2024 – Simon Shaw, Alan Beak, Kieran Martin, Emma Herrieven, Luke Ellis, Connor Chesterton
​Art Direction – Simon Shaw
Photography – Paul Simmons
Assisted – Kristina Allen
Makeup – Lily Winfield

 

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FLAPPING WINGS presenta RENAÎTRE Collection

Renaître: Un diálogo arquitectónico entre moda y cabello
Renaître surge como una propuesta que combina moda y cabello en una perfecta armonía arquitectónica, donde las proporciones juegan un papel esencial. Inspirándonos en los innovadores diseños de nuestra talentosa diseñadora, María Alborés, hemos reinterpretado su visión como si sus creaciones las llevaran nuestras propias clientas. Para nosotras, el cabello no es solo un accesorio; es una extensión del estilo personal. Por eso, consideramos fundamental la creación de las proporciones adecuadas, integrando así la esencia y personalidad de cada look, creando una simbiosis única entre moda y cabello.
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Esta colección, presentada en el marco de Cosmobeauty Barcelona, marca un nuevo capítulo en nuestra trayectoria, reflejando nuestra pasión por la moda y el cabello. Nuestros logros recientes respaldan nuestro compromiso con la excelencia: ganadoras del Galardón Revelación Nacional en la categoría Comercial Femenina, finalistas en Mejor Diseño de Moda, y seleccionadas en los Live Fashion Hair Awards como Hairdresser of the Year y Colorist of the Year. Además, reafirmamos nuestro apoyo constante al Club Fígaro, presentando nuestras colecciones, y cerramos el año 2024 siendo reconocidas como uno de los grupos más inspiradores del panorama español con nuestra participación en EFFERVESCENE.

Peluquería: Flapping Wings @flapping.wings21
Fotografía: Rebeca Saray @rebecasaray
Maquillaje: Anouk Arjona @anoukarjona
Estilismo: María Alborés @malbores
Productos: Previa Spain @previa_spain

 

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Dresshair, la nueva colección artística de Carol Bruguera que crea alta costura con cabello

Dresshair, la peluquería que viste
Dresshair, fusión entre peluquería y alta costura
Dresshair, peluquería de fusión
Dresshair, la nueva colección artística de Carol Bruguera que crea alta costura con cabello

⦁ Una vez más, Carol Bruguera lleva la peluquería a otro nivel con una propuesta artística innovadora.
⦁ Dresshair revoluciona el concepto tradicional del cabello cubriendo la cabeza, imaginando una colección donde el cabello viste el cuerpo.
⦁ Esta nueva colección es el resultado de meses de investigación, aplicando creatividad e innovación técnica para crear un concepto futurista y transgresor.

¿Y si pusiéramos el mundo al revés? ¿Qué pasaría si el cabello, en lugar de cubrir la cabeza, vistiera el cuerpo? ¿Y si le diéramos la vuelta al concepto de Hairdress para convertirlo en Dresshair?

Una vez más, el punto de partida de la nueva colección artística de Carol Bruguera es una idea subversiva: que, si el arte nos separa y nos enfrenta a lo que, por ser común, consideramos inalterable, también debería hacerlo la peluquería. Porque la peluquería, cuando pasa por las manos del equipo de Carol Bruguera, se eleva a la categoría de arte mayor, como la pintura, la escenografía o la literatura. Y, como cualquiera de estas disciplinas, sofistica los sentidos de sus espectadores.

Dresshair es el resultado de tirar del hilo (nunca mejor dicho) de esta ambición, dedicando muchos meses de trabajo al departamento de I+D, aplicando un profundo conocimiento técnico y explotando aquella creatividad a la que nos tiene acostumbrados la marca de peluquería Carol Bruguera.

El resultado es transgresor, futurista e hipnótico. Consigue llevarnos a nuevos escenarios gracias a un cabello que, siendo siempre protagonista, se desubica, se extiende y se mueve al ritmo del cuerpo. Y sin ninguna otra finalidad que la de una experimentación que refine la sensibilidad.

“La idea inicial era crear cuatro vestidos trabajando el cabello con cuatro técnicas muy diferentes y en los que hubiera, como máximo, un 10% de hilo u otros elementos”, nos explica Mia Carol, CEO de Carol Bruguera. “Pero, una vez empezamos a experimentar, nos dimos cuenta de que las técnicas nuevas nos gustaban más que las anteriores, pero las anteriores tampoco eran ni mucho menos descartables…

Al final terminamos con una colección de seis vestidos y la sensación de que podríamos haberla llevado hasta el infinito”.
Los seis vestidos resultantes cumplieron las expectativas en cuanto a los materiales y se convirtieron en una obra impactante, representada por dos bailarinas.  Ver videos bailarinas

Vestido Cisne Blanco: Es el que tiene un porcentaje de material no capilar más alto para poder soportar los movimientos de una bailarina clásica sin romperse. El cabello se ha trabajado en dos formatos: unas pequeñas plumas y unas grandes bases planas lacadas para hacer el tutú y cubrir el resto.
Vestido Corte Real: El porcentaje de hilo y cinta no supera el 2%. Se ha creado a base de planchas lacadas, formando telas con mucha transparencia y dejando espacios vacíos que forman lunares.
Vestido Carey: En esta pieza, mechones de cabello de tres tonalidades muy diferentes se entrelazan entre sí en formas amplias y redondeadas. Un 1% de material no capilar ha sido suficiente para esta creación.
Vestido Cabaret: Para esta pieza se ha utilizado un 5% de hilo para coser las tiras de cabello a una trenza principal que forma el escote y la espalda. Inspirado en el estilo cabaret de los años 20, amplifica los movimientos del baile. Se complementa con un pequeño bolso creado íntegramente con cabello, excepto por la hebilla.
Vestido Macramé: Las técnicas utilizadas para esta pieza no son las clásicas de la peluquería, sino de tejido de telar. Se han trabajado en dos formatos, redondo y plano, con solo un 1% de hilo. También se han creado una manga y bufandas que se pueden utilizar o no, a placer.
Vestido Trenesis: Inspirado en las técnicas de las exitosas colecciones Trenesis de la marca, se han combinado trenzas y cordones de diferentes formas y tipos, logrando un movimiento vibrante, típico de las danzas étnicas. También se ha creado una máscara para terminar de incentivar esta idea.
Con Dresshair, Carol Bruguera ha vuelto a desdibujar las fronteras entre la moda, la peluquería y el arte.

CRÉDITOS:

Director creativo: Mia Carol
Peluquería: Annabel Cirera, Núria Codina, Laura Contreras, Judit Cuesta, Queralt Martínez, Judit Sanmartin, Aida Ulloa, Brugués Vilaró
Asistentes producción: Mireia Pons, Lidia Serra
Maquillaje: Aina Aranda
Asistente maquillaje: Laura Contreras
Modelos & Bailarinas: Laura Marsal, Júlia Vinyes
Fotografía: Ivan Raga
Making Of fotografía: Marc Sanyé
Producción audiovisual: Natx Creacions Audiovisuals
Making Of audiovisual: Xef Vila
Diseño & Estrategia: Dadà&Co
Localización: Can Grau (Masies de Roda)
Agradecimientos especiales a: Cardant Cultura

Foto Stream y HairLovers portada (5)

INTERCOIFFURE FRANCE presenta SCARLET WATE

Collection SCARLET WAVE
Collection Intercoiffure France

Intercoiffure France:

Nueva Colección: “SCARLETWAVE” Intercoiffure France presenta “SCARLETWAVE”, una audaz colección que celebra el mundo del cabaret, un símbolo icónico de la elegancia y la creatividad francesa a través de los siglos. Desde sus orígenes en lugares legendarios como el Moulin Rouge y el Chat Noir, el cabaret encarna la sensualidad, la libertad y el arte de la interpretación. Esta colección se inspira en la fascinante historia de estos templos de la noche y al mismo tiempo reinterpreta su espíritu con un toque moderno. Entre un glamour deslumbrante y un arte refinado, “SCARLETWAVE” revisa los códigos de este patrimonio vivo para ofrecer peinados que bailan entre la extravagancia y la sofisticación. Un vibrante tributo a la belleza y el arte, donde cada creación captura la esencia atemporal del cabaret francés.

Direction Artistique : Intercoiffure France
Coiffure & Coloration : Team Intercoiffure
Stylisme : Crystel Pilone
Maquillage : Stéphanie Joffroy
Photographie et Retouche : Pascal Latil
Production & Relation presse : ELP Hair Production
With : WELLA FRANCE